La relecture : un processus en plusieurs étapes.
La relecture de ton manuscrit est une étape charnière dans le processus d’écriture. Elle marque le moment où tu passes de la création brute à un travail de raffinement, essentiel pour transformer ta première version en un texte abouti.
Dans ce billet, je te propose de structurer cette démarche en deux axes : d’abord la relecture du fond, qui se concentre sur l’histoire et les personnages, puis la relecture de la forme, qui vise à polir ton style et corriger les erreurs.
La relecture du fond
Pour aborder cette relecture initiale, l’un des conseils les plus précieux vient de Stephen King : « Version 2 = Version 1 - 10 %. » Cela signifie qu’à ce stade, tu dois être prêt à supprimer les longueurs, les passages superflus ou redondants qui alourdissent ton récit.
L’intrigue : la colonne vertébrale de ton récit
L’intrigue constitue le cœur de ton manuscrit. Pose-toi les questions suivantes :
- L’intrigue principale est-elle claire et cohérente ? Assure-toi que chaque élément de l’histoire contribue à la progression de l’intrigue.
- Les sous-intrigues enrichissent-elles le récit ? Les intrigues secondaires doivent apporter de la profondeur à l’histoire principale sans distraire le lecteur.
- Le rythme est-il adapté ? Identifie les passages trop lents ou trop rapides qui pourraient frustrer le lecteur.
Les personnages : des acteurs crédibles et captivants
Tes personnages doivent être authentiques et provoquer une connexion émotionnelle avec le lecteur. Pour évaluer leur efficacité :
- Ont-ils une évolution logique ? Tes personnages principaux doivent changer ou grandir au cours de l’histoire.
- Leurs motivations sont-elles claires ? Chaque décision ou action doit être justifiée par une motivation compréhensible.
- Les personnages secondaires sont-ils bien intégrés ? Ils ne doivent pas être de simples figurants, mais avoir un rôle qui soutient ou contraste avec le protagoniste.
Un bon test consiste à te demander si un personnage est mémorable et si ses actions marquent durablement le lecteur.
Les thèmes : la profondeur de ton texte
Les thèmes sont les idées centrales qui donnent du sens à ton histoire. Lors de la relecture :
- Sont-ils bien développés ? Les thèmes doivent apparaître naturellement sans être trop didactiques.
- S’intègrent-ils harmonieusement à l’intrigue et aux personnages ? Ils doivent enrichir le récit plutôt que le submerger.
- Invites-tu à la réflexion ? Les thèmes puissants laissent le lecteur avec des questions ou des émotions persistantes.
La cohérence et la véracité
Rien ne brise l’immersion d’un lecteur comme une incohérence ou une invraisemblance. Lors de la relecture :
- Les événements respectent-ils la logique interne de l’histoire ?
- Les détails sont-ils précis et crédibles ? Cela inclut les descriptions, les dialogues et les références culturelles ou historiques.
Un regard extérieur peut être particulièrement utile pour repérer ces écarts, car il est souvent difficile de voir les incohérences dans son propre texte.
Le style : au service de l’histoire
Bien que le style relève souvent de la forme, il a un impact direct sur le fond lorsqu’il s’agit de narration et de ton. Lors de la relecture :
- Le ton est-il adapté à ton histoire ? Un ton léger pourrait être inapproprié pour un sujet grave, et vice-versa.
- Les descriptions et dialogues servent-ils l’intrigue ? Ils doivent éclairer l’histoire sans la ralentir.
La relecture de la forme
La relecture de la forme est essentielle, car si tu comptes envoyer ton texte à une maison d’édition, sache que les fautes d’orthographe, de grammaire ou de syntaxe peuvent être rédhibitoires et compromettre tes chances d’être sélectionné(e).
Orthographe, grammaire et typographie : les bases indispensables
Un manuscrit exempt de fautes est la preuve d’un travail sérieux. Lors de la relecture, vérifie :
- Les fautes d’orthographe et de grammaire. Utilise des outils de correction, mais ne te fie pas uniquement à eux.
- La typographie. Respecte les conventions, comme les espaces insécables avant les ponctuations doubles ou l’usage des guillemets français (« »).
- La cohérence des choix. Vérifie que les majuscules, abréviations et formats de date sont uniformes tout au long du texte.
Ces corrections, bien qu’essentielles, ne doivent pas se limiter à une simple lecture superficielle : une relecture attentive est souvent nécessaire.
Fluidité des phrases : le rythme de la lecture
Un style fluide et agréable est crucial pour maintenir l’intérêt du lecteur. Pour améliorer la fluidité :
- Simplifie les phrases trop complexes. Privilégie des phrases courtes et dynamiques pour les actions, tout en variant les structures.
- Repère les répétitions. Réduis les mots ou expressions redondants qui alourdissent le texte.
- Soigne les transitions. Les paragraphes doivent s’enchaîner naturellement pour guider le lecteur dans ton récit.
Une lecture à haute voix peut t’aider à repérer les passages qui manquent de fluidité ou sonnent maladroitement.
Dialogues : réalisme et clarté
Les dialogues doivent refléter la personnalité des personnages tout en étant clairs pour le lecteur. Pose-toi les questions suivantes :
- Sont-ils naturels ? Évite les formulations trop rigides ou artificielles.
- Apportent-ils des informations pertinentes ? Chaque échange doit faire avancer l’intrigue ou développer les personnages.
- Leur mise en forme est-elle cohérente ? Utilise des tirets cadratins pour les dialogues en français et veille à bien ponctuer.
Des dialogues efficaces apportent du rythme et de la vivacité à ton texte.
Descriptions : précises mais pas envahissantes
Les descriptions enrichissent l’univers du récit, mais elles doivent être bien dosées.
- Sont-elles trop longues ou trop détaillées ? Supprime les passages descriptifs qui ralentissent inutilement le récit.
- Utilises-tu des images fortes ? Privilégie des métaphores et des comparaisons originales pour capter l’imagination du lecteur.
- Évites-tu les clichés ? Bannir les descriptions convenues pour privilégier une écriture plus personnelle.
Mise en page : un texte agréable à lire
Un manuscrit bien présenté est plus engageant pour les lecteurs et les éditeurs. Vérifie les éléments suivants :
- Les marges et interlignes. Respecte les standards pour offrir une lecture aérée.
- La numérotation des pages. Assure-toi que toutes les pages sont bien numérotées.
Entre fond et forme, un équilibre subtil
Revoir le fond et la forme de ton manuscrit est une aventure en deux actes qui demande rigueur, patience et un brin de passion. Le fond apporte la substance, l’âme de ton histoire, tandis que la forme en est l’écrin, celui qui la rend accessible et attrayante pour tes lecteurs. Chaque étape est essentielle pour transformer une idée brute en une œuvre aboutie.
Mais ne te repose pas encore sur tes lauriers… Une fois cette relecture terminée, une nouvelle t’attend probablement. Car, comme le dit si bien l’adage, « écrire, c’est réécrire ». Alors, respire un grand coup, prends une tasse de café (ou deux), et prépare-toi : l’aventure continue…